تیوال هنرهای تجسمی
T1 : 12:24:53
«تیوال» به عنوان شبکه اجتماعی هنر و فرهنگ، همچون دیواری‌است برای هنردوستان و هنرمندان برای نوشتن و گفت‌وگو درباره زمینه‌های علاقه‌مندی مشترک، خبررسانی برنامه‌های جالب به هم‌دیگر و پیش‌نهادن دیدگاه و آثار خود. برای فعالیت در تیوال به سیستم وارد شوید
» فراخوان طراحی نشان جایزه بزرگ افشین یداللهی
... دیدن متن »

خانه ترانه با همکاری موسسه انتشاراتی نگاه نخستین جایزه ترانه افشین یداللهی را برگزار خواهد کرد لذا از همه هنرمندان طراح و گرافیست دعوت می کند طرح های پیشنهادی خود را برای نشان این جایزه تا تاریخ ۲۸ آبان ماه ۹۶ از طریق ربات افشین یداللهی AfshinYadollahiBot@ به دبیرخانه جایزه ی افشین یداللهی ارسال نمایند.
توجه به ماهیت این جایزه که یادمانی از یاد و خاطره ی افشین یداللهی به عنوان یکی از نام آورترین ترانه سرایان معاصر است و موضوع این جایزه، ترانه سرایی، از الزامات طراحی نشان است.
لازم به ذکر است نمونه های پیشنهادی فقط با پسوند فایل jpg پذیرفته می شود و منتخب نیز با پسوند فایل Cdr-Corel Draw دریافت میگردد.

۴ روز پیش، چهارشنبه
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
خبر
درباره نمایشگاه سایه های بی سایه
» نمایشگاه نقاشی گروهى «سایه‌های بی‌سایه» در گالری «آس» تهران به اتمام رسید
... دیدن متن »

منصور جهانی ـ نمایشگاه نقاشی گروه «خاکستری‌ها» تحت عنوان «سایه‌های
بی‌سایه» در گالری «آس» به پایان رسید.
مراسم افتتاحییه نمایشگاه نقاشی «سایه‌های بی‌سایه» شامل آثار اعضای گروه
«خاکستری‌ها» از جمله؛ فریماه فرهت‌نیا، فرزانه خان‌عمو، نسرین هادیان،
مانا صدرایرانی و علی شجاع در گالری «آس» تهران برگزار شد و هنرمندان
گروه «خاکستری‌ها نمایشگاهى در مورد «ضرورت برگزارى نمایشگاه‌هاى گروهی»
دیدگاه‌هاى خود را بیان کردند.
مانا صدری ایرانی در مورد ضرورت برگزارى نمایشگاه‌هاى گروهی گفت: بله
قطعاً ضرورى است، البته اگر فردیت هنرمند مخدوش نشود. یعنی من که هنگام
نقاشی کردن خود را در "جهانی موازی، جهانی از آزادی مطلق" می‌یابم بتوانم
آثار خلق شده با این احساس بی‌حد و مرز را در ارتباطی خالص با روح آزاد
دیگری ارائه دهم؛ به این ترتیب نمایشگاه گروهی حاوی آثاری می‌شود منفرد و
در عین حال متنوع.
علی شجاع در مورد ضرورت برگزارى نمایشگاه‌هاى گروهی گفت: شاید در وادی
هنر، محصول مشترک داشتن مرسوم باشد اما آن‌جا که درک متقابل از هستی
اتفاق می‌افتد، ارائه کار مشترک می‌تواند ضرورت یابد.
نسرین هادیان در این مورد معتقد است: برای مثال آثار مشترک من و آقای
شجاع دو خصیصه خط و نقش را توأمان در برمی‌گیرند که هر کدام می‌تواند به
نوبه خود هنری مستقل باشد اما همخوانی این آثار نشان می‌دهد که دو هنرمند
با دو رویکرد متفاوت می‌توانند هم ویژگی منحصر به فرد نقش و خط را حفظ
کنند و هم شباهت‌های نگرشی انسان را به تصویر بکشند.
فرزانه خان‌عمو در مورد ضرورت برگزارى نمایشگاه‌هاى گروهی اظهار داشت:
همیشه از شرکت در نمایشگاه گروهی استقبال می‌کنم به این دلیل که  انسان
را موجودی اجتماعی می‌دانم اگر چه در تنهایی کارکردن را ترجیح می‌دهم چون
نگاه من به نقاشی حسی است . نقاشی برای من آنی اتفاق می‌افتد. انگار آن
چه در ناخودآگاهم انباشته شده به یکباره می‌خواهد راهی به بیرون باز کند
آن وقت بی دغدغه سبک و مد، رنگ‌ها و طرح‌ها روی بوم جاری می‌شوند. برهمین
اساس، معتقدم اگر نمایشگاه گروهی مانع این سرریزی روح نشود ضروری خواهد
بود چون مخاطب می‌تواند در یک مکان و زمان واحد، با دریافت‌های متفاوت و
صادقانه از زندگی مواجه شود.
فریماه فرهت‌نیا در این مورد معتقد است: نقاشی برای من ابزار نیست،
ابزاری که با آن افکار و احساسم را ابراز کنم، نقاشی خودِ تفکر، خودِ
احساس است برای من، مثل شعر. هنر را به طور کلی شکلی از بودن می‌دانم؛ به
همین دلیل معتقدم که فعالیت گروهی در هنر بخشی از تجربه بودن است، تمرینی
ضروری برای حضور منفرد در متنی فرهنگی.

عکس‌ها: منصور جهانی

 

۴ روز پیش، چهارشنبه
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
خبر
درباره نمایشگاه نیمروز
شهرام ناظری در دیدار از نمایشگاه نیمروز عنوان کرد:
» بسیار مایلم با هنرمندان افغانستانی همکاری کنم
... دیدن متن »

شهرام ناظری در بازدید از نمایشگاه سراسری هنرهای تجسمی افغانستان با عنوان"نیمروز"گفت:درصورت مهیا بودن شرایط حتما با هنرمندان افغانستانی همکاری خواهم کرد.
به گزارش روابط عمومی بنیاد آفرینش‎های هنری نیاوران، شهرام ناظری با مشایعت سید عباس سجادی مدیر عامل بنیاد آفرینش های هنری نیاوران و مریم کوهستانی مدیر نمایشگاه عصر روز دوشنبه 22 آبان از آثار به نمایش درآمده  درنمایشگاه " نیمروز" دیدن کرد.
وی در پایان این بازدید در گفتگویی با ذکر این نکته که آثاری که دیدم  بسیاردلپذیر است گفت: فرهنگ و آیین کشورهایی همچون افغانستان و تاجیکستان همچون ایران است با این تفاوت که آنها صمیمی‎تر و دست نخورده‎تر هستند
وی افزود :با مشاهده این آثار پاکی حس انسانی را دریافت می‎کنم  چرا که  سادگی ، بی آلایشی و آرامش روح هنرمندان جامعه افغانستان در تمامی این آثار مستتر است. آرامشی که از جامعه مدرن  رخت بر بسته است.
خواننده آلبوم "گل صد برگ" با ذکر این مطلب که  در صورت مهیا بودن شرایط با هنرمندان افغانستانی همکاری داشته باشد گفت: تا به حال زمینه‎ای برای همکاری مشترک وجود نداشته است، اما به دلیل آرامش و نجابت و عرفانی که در وجود هنرمندان افغانستان است بسیار مایلم تا با هنرمندان افغانستانی کار کنم»
گفتنی است تا کنون شخصیت های برجسته بسیاری از نمایشگاه سراسری هنرهای تجسمی افغانستان با عنوان"نیمروز" بازدید کرده اند که از جمله آنها می توان به محمدجوادظریف (وزیرامورخارجه)، علی مراد خانی (معاون هنری وزارت فرهنگ وارشاداسلامی) ،مجید ملانوروزی (مدیر کل مرکز هنر های تجسمی) ، دکتر نصیراحمد نور سفیر افغانستان در ایران، دکتر محمد رضا مجیدی (دبیر کل مجمع مجالس آسیایی)و ... اشاره کرد .
گفتنی است نخستین نمایشگاه سراسری هنرهای تجسمی افغانستان با عنوان «نیمروز» از ١٢ تا ٢٦ آبان در گالری شماره ١ فرهنگسرای نیاوران برپاست. علاقمندان می‎توانند در روز‎های عادی از ساعت ١٠ الی ٢٠ و در روز‎های تعطیل از ساعت ١٤ الی ٢٠ به گالری شماره ١ در فرهنگسرای نیاوران مراجعه کنند.

۴ روز پیش، چهارشنبه
نیلوفر ثانی این را خواند
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
خبر
درباره نمایشگاه نیمروز
» سفیر افغانستان از نمایشگاه نیمروز در نیاوران دیدن کرد
... دیدن متن »

سفیر افغانستان در ایران، دکتر نصیراحمد نور شامگاه شنبه ۲۰ آبان ماه  با حضور در فرهنگسرای نیاوران از برگزارکنندگان  نمایشگاه سراسری هنرهای تجسمی افغانستان با عنوان"نیمروز" تشکر و قدردانی کرد .
به گزارش روابط عمومی فرهنگسرای نیاوران دکتر نصیراحمد نور که در راس هیئتی به منظور بازدید از نمایشگاه هنزمندان افغانستانی به نیاوران آمده بود  با مشایعت سید عباس سجادی مدیر عامل بنیاد آفرینش های هنری نیاوران و مریم کوهستانی از نزدیک آثار نمایشگاه را مورد بررسی قرار داد و لحظاتی را نیز با هموطنانش به گفتگو نشست .
وی در پایان این بازدید در گفتگویی با ذکر این مطلب که نمایشگاه  "نیمروز" بیان کننده واقعیات است اظهار داشت: آثارهنرمندان افغانستانی از تمامی جهان با فرهنگ های مختلف اینجا و در یکی از بهترین تالار ها جمع شده است. آثاری  که نشان دهنده استعداد و هنر در کشور افغانستان می باشد . تعدادی از خالقین این آثار  با وجود این که هزاران مایل از کشورشان دور هستند و مهاجر شده اند توانسته اند استعداد هنری خود را به خوبی پرورش دهند و چنین کارهای ارزنده ای را به نمایش بگذارند.
احمد نور ادامه داد: در واقع  در این نمایشگاه مخاطب، ادامه راه اساتیدی چون  بهزاد را می بیند که علی رغم مشکلات داخلی توانسته هنرش را به خوبی عرضه کند
وی با اعلام این مطلب که سفارت افغانستان در ایران از کلیه هنرمندان ایرانی که نیت برگزاری نمایشگاه و انجام کارهای فرهنگی و هنری را در کشور افغانستان دارند حمایت می کند گفت: خوشبختانه روابط میان دو کشورایران و افغانستان  در همه عرصه ها بی نظیر است و همان گونه که تاکنون برنامه های  خوب فرهنگی و هنری در افغانستان برپا شده است سفارت افغانستان در ایران این آمادگی را دارد تا از طریق مجراهای قانونی این روند را استمرار بخشد.
گفتنی است تا کنون شخصیت های برجسته بسیاری از نمایشگاه سراسری هنرهای تجسمی افغانستان با عنوان"نیمروز" بازدید کرده اند که از میان آنها می توان به  محمد جواد ظریف (وزیر امور خارجه) ، علی مراد خانی (معاون هنری وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی)، مجید ملانوروزی (مدیر کل مرکز هنر های تجسمی)، دکتر مهنام  (معاون امور اجتماعی یونسکو)، نگار گرامی (نماینده برنامه جهانی غذا در ایران)، علی بابا اورنگ (هنرمند افغانستان)، پروین نوبهار (نماینده کانون حمایت از کودکان کار)، الیاس علوی (نقاش  هنرمند و شاعر افغانستانی)، سیوانکا داناپالا (رییس کمیساریای عالی سازمان ملل در امور پناهندگان ایران)، دکتر محمد رضا مجیدی (دبیر کل مجمع مجالس آسیایی) و ... اشاره کرد .
گفتنی است نخستین نمایشگاه سراسری هنرهای تجسمی افغانستان با عنوان «نیمروز» از ١٢ تا ٢٦ آبان در گالری شماره ١ فرهنگسرای نیاوران برپاست. علاقمندان می‎توانند در روز‎های عادی از ساعت ١٠ الی ٢٠ و در روز‎های تعطیل از ساعت ١٤ الی ٢٠ به گالری شماره ١ در فرهنگسرای نیاوران مراجعه کنند.

۴ روز پیش، چهارشنبه
نیلوفر ثانی این را خواند
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
» جشنواره هنر ایران آغاز به کار کرد
... دیدن متن »

جشنواره هنر ایران یک رویداد تخصصی در زمینه هنرهای تجسمی است که به صورت اکسپو برای هنرمندان و با اهداف مشخصی عمل می کند. از ویژگی های بارز این رویداد می توان به نوع نگاه در انتخاب آثار برگزیده در بخش داوری و مردمی اشاره کرد. بخشی از هدف مورد نظر این رویداد معرفی هنرهای تجسمی و هنرمندان معاصر فعال آن به عموم مردم است به همین روی و با توجه به باوری که بر سلیقه جمعی وجود دارد بخش برگزیده مردمی ایجاد شده است، تا بتوان فاصله جامعه را با هنرهای تجسمی به حداقل رساند و مطمئن شد انس بیشتری با رشته های تجسمی مانند نقاشی و عکاسی در جامعه ایجاد می شود، چرا که اغلب مردم تنها وابستگان هنر را متاسفانه بخش های سینمایی و تلویزیونی می دانند و کمتر توجهی به هنرهای تجسمی چه در حوزه های عمومی و چه در حوزه های تخصصی دارند، حتی گاها نسبت به المان های شهری و مجسمه هایی که در محیط های مختلف نصب شده است هم بی تفاوت شده اند. این امر نشان می دهد که میزان نفوذ هنرهای تجسمی در افکار عمومی بسیار پایین است و عده بسیار کم و محدودی هستند که به صورت واقعی هنر معاصر را می شناسند یا حتی یکبار برای نزدیک شدن به آن تلاش کرده اند.

نمایش آثار برگزیده در قلب هنر جهان - پاریس

آثار برگزیده علاوه بر نمایش در گالری علیها در تهران به مدت دو هفته پیاپی، نقاشی و عکاسی در خانه فرهنگ پاریس به نمایش در خواهند آمد. در واقع انتخاب پاریس تنها به عنوان یک مقصد فرهنگی و هنری نبوده است، بلکه به دلیل سرمایه گذاری این کشور بر روی رشته های تجسمی به دلیل جذب هنرمندان معاصر و همین طور برگزاری رویداد های فرهنگی و هنری متنوع است که پر رنگ شدن آنها تنها با حضور هنرمندان مختلف از کشور های مختلف میسر است. بسیاری از کشورهای اروپایی مانند اتریش، ایتالیا، سوئد و حتی ترکیه هم به دنبال این سیاست در مورد هنرهای تجسمی به خصوص عکاسان و نقاشان بوده اند و برخی هم مانند امارات در این امر به حدی پیشرفت کرده اند که گالری های متعدد تاسیس شده و حراج های بین المللی آنها از سایرین پیشی گرفته است. دسترسی محدود این کشورها به هنر معاصر ایران و وجود استعداد های ناب هنری در ایران دلیل اهمیت حضور در آرت فیر ها و فستیوال های هنری می باشد.

معرفی جشنواره هنر ایران

روند برگزاری به این صورت است که هنرمندان آثاری را در زمینه های نقاشی، عکاسی و آثار ایجاد شده با روش های دیجیتال به صورت آنلاین برای وب سایت جشنواره ارسال می کنند، برای ارسال آثار زمانی در حدود یک ماه در نظر گرفته شده است، سپس این آثار توسط مردم با استفاده از ساز و کار وابسته به ربات رای گیری جشنواره در تلگرام، داوری می شوند و با توجه به تعداد رای های هر اثر نفرات برگزیده مردمی انتخاب می شوند، از این مرحله به بعد سایت بر روی هنرمندان جهت ارسال آثار بسته خواهد شد و تیم های داوری به صورت مستقل از پنل های خود آثار برگزیده را انتخاب می کنند، آثاری که بالاترین امتیاز را از مجموع امتیاز های داده شده توسط داوران کسب کنند، به عنوان برگزیدگان داوری معرفی خواهند شد.
با توجه به اینکه هنرهای تجسمی ایران بر خلاف سایر کشور های جهان نسبت به سینما و تلویزیون، از اقبال عمومی کمتری برخوردار است، به اشتراک گذاری و دیده شدن آثار، با هدف ایجاد حداقل اشتیاق برای بررسی عکاسی و نقاشی، برای همگان رسالتی اجتماعی به حساب می آید تا با فرهنگ این سبک از هنر، آشنایی بیشتری ایجاد کرده و میزان نفوذپذیری هنرهای تجسمی معاصر کشور را، بالا ببرد.
شرکت در جشنواره هنر ایران بدون محدودیت موضوع و سبک می باشد، برای مثال یک عکاس می تواند با سبک های مختلف مانند پورتره، طبیعت، مستند اجتماعی و یا حتی اسمان شب آثارش را برای جشنواره ارسال کند. هر تیم داوری برای انتخاب، مستقل از سایرین معیارهایی را برای سنجش در نظر گرفته است.

اهداف کلی جشنواره

• کشف استعدادها و نخبگان هنری
• ایجاد فضایی برای نمایش و ارائه آثار فاخر ایرانی در سطح بین المللی
• معرفی نسل جوان و ایجاد راهی برای حضور در بخش های فعال هنری
• ایجاد بستری برای دیده شدن هنرمندان در شهرهایی با دسترسی کمتر
• نمایش مستقیم آثار هنرمندان در گالری های معتبر به واسطه نفوذ جشنواره در بحث داوری
• امکان حتمی دیده شدن آثار ارسالی توسط کارشناسان گالری های برجسته کشور
• معرفی هنرهای تجسمی به افراد بیشتری در جامعه که فعال هنری نیستند

آدرس وب سایت جشنواره هنر ایران
http://artfestivals.ir/

متون زیر هم شاید کاربردی باشند

--------------------

متن فراخوان

• شرکت در نخستین دوره جشنواره هنر ایران برای تمامی هنرمندن نقاش و عکاس ایرانی فارغ از سبک و موضوع، آزاد است.
• اندازه آثار: عرض و طول کل اثر نباید از یک متر تجاوز کرده و همین طور نباید کوچک تر از سی سانتیمتر باشد، این محدودیت به دلیل مشکلات پستی و نمایشی ایجاد شده است.
• هزینه های چاپ، قاب و ارسال آثار بر عهده هنرمند است.
• آثار میان رشته ای: منظور از دو رشته نقاشی و عکاسی، کلیه سبک‌ها و میان رشته‌های این دو حوزه اعم از دیجتال و غیر دیجیتال است. در مورد آثار بین رشته‌ای مانند نقاشی خط، تا زمانی که عنصر نقاشی زیر پوشش خط نرفته و کار به عنوان یک اثر خوشنویسی صرف به شمار نرود، در حوزه نقاشی داوری می‌شود.
• آثاری مانند خوشنویسی صرف، مجسمه، آثاری که بر روی مدیوم هایی خاص مانند استیل، آینه، شیشه، دستبافی و امثال آنها کار شده اند، در این جشنواره به دلیل محدودیت های پستی به خارج از کشور قابل پذیرش نیستند.
• فروش آثار: هیچ اقدامی در رابطه با فروش مربوط به جشنواره نیست و اگر در هر یک از گالری ها خریداری برای اثر یافت شود قیمت توافقی و بنابر نظر کارشناسان گالری خواهد بود.
• کپی رایت: اصالت تصاویر آثار ارسالی به دبیرخانه جشنواره بر عهده هنرمند بوده و چنانچه خلاف آن اثبات شود، هنرمند مورد نظر از ادامه شرکت در کلیه دوره‌های جشنواره هنر ایران محروم خواهد شد. همین طور اگر این اصالت پس از انتخاب به عنوان برگزیده مورد سوال قرار گیرد مانند رویداد های مهم بزرگ دنیا که مدال ورزشکار پس از اثبات دوپینگ پس گرفته خواهد شد، همه اعتبارات از هنرمند مذکور سلب می گردد.
• عدم داوری: اگر فرایند ثبت نام و تصاویر ارسالی همخوان با شرایط فراخوان نباشد، امکان شرکت در داوری وجود نخواد داشت.
• ثبت نام: ثبت نام توسط فرم جشنواره با حروف فارسی برای بخش هایی مانند نام، نام خانوادگی و توضیح اثر انجام شود. استفاده از حروف انگلیسی ممکن است اما پیشنهاد نمی شود.
• ارسال آثار برای دبیرخانه: توجه داشته باشید پس از انتخاب به عنوان برگزیده ، اثر نقاشی و عکاسی حتما باید بر روی کانواس با کیفیت، قابل قبول از نظر استاندارد های اروپا پرینت شده و در زمان معین در اختیار جشنواره جهت نمایش در گالری ها قرار گیرد. شرایط برای برگزیدگان کاملا توضیح داده خواهد شد.
• جشنواره اکیدا هیچ مسئولیت و اقدامی برای درخواست ویزای آرتیست نخواهد داشت.

تقویم جشنواره هنر ایران

• آغاز ثبت نام و دریافت تصویر آثار: ۲۰ آبان تا ۱۷  آذر – تمدید نخواهد شد
• داوری هیئت داوران: ۱۸ آذر تا ۲۸ آذر
• ارسال آثار منتخب برای نمایش: ۲ دی تا ۸ دی
• روز اهدای تندیس: ۱۱ دی
• نمایش آثار نقاشی در گالری علیها: ۱۵ تا ۲۱ دی
• نمایش آثار عکاسی در گالری علیها: ۲۲ تا ۲۸ دی
• ارسال آثار به فرانسه: ۳۰ دی تا ۱۸ بهمن
• نمایش آثار برگزیده در خانه فرهنگ پاریس: ۲۴ بهمن تا ۱۵ اسفند

 

۴ روز پیش، چهارشنبه
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
خبر
درباره نمایشگاه نیمروز
» بازدید دبیر کل مجمع مجالس آسیایی از نیمروز نیاوران
... دیدن متن »

دبیر کل مجمع مجالس آسیایی دکتر محمد رضا مجیدی با حضور در فرهنگسرای نیاوران از نمایشگاه سراسری هنرهای تجسمی افغانستان با عنوان «نیمروز» دیدن کرد .
به گزارش روابط عمومی بنیاد آفرینش های هنری نیاوران مجیدی در پایان این بازدید در گفتگویی با تشکر از مریم کوهستانی و مدیریت فرهنگسرای نیاوران در برگزاری نمایشگاه " نیمروز" اظهار داشت : آثار بسیار خوبی از هنرمندان افغانستانی از سراسر جهان  در فرهنگسرای نیاوران در معرض دید عموم قرار گرفته است که ذوق هنر و اعتلای آن را به خوبی نشان می دهد.
وی ادامه داد : حوزه هنر و فرهنگ حوزه هم دلی و هم زبانی است و امروزه منطقه غرب آسیا نیازمند چنین کارهایی است
مجیدی در پایان صحبت هایش ابراز داشت : باید با حمایت از مراکز فرهنگی و هنری چون فرهنگسرای نیاوران  فرصت های بیشتری را به منظور تبادلات از این دست میان کشور های منطقه فراهم کرد . ما نیز در دبیر خانه مجمع مجالس آسیایی از طریق همکاری و دیپلماسی پارلمانی تلاش می کنیم که زمینه های همکاری اهل فرهنگ و هنر از طریق قانون گذاری بیشتر شود .
شایان ذکر است در این نمایشگاه که هدف از برگزاری آن نزدیک کردن هنرمندان دو کشور ایران و افغانستان  با تاریخ و فرهنگ مشترک، شناساندن هنرهای تجسمی کمتر شناخته شده افغانستان، احیا هویت و نمایش توانمندی به نسل‌های جوان‌تر افغانستان  است بیش از ١٥ هنرمند افغانستانی از ٥٣  هنرمند شرکت کننده در فرهنگسرای نیاوران حضور دارند  که در طول برگزاری این نمایشگاه به اجرای پرفورمنس و ورک شاپ های مختلف خواهند پرداخت.
گفتنی است نخستین نمایشگاه سراسری هنرهای تجسمی افغانستان با عنوان «نیمروز» از ١٢ تا ٢٦ آبان در گالری شماره ١ فرهنگسرای نیاوران برپاست. علاقمندان می‎توانند در روز‎های عادی از ساعت ١٠ الی ٢٠ و در روز‎های تعطیل از ساعت ١٤ الی ٢٠ به گالری شماره ١ در فرهنگسرای نیاوران مراجعه کنند.

برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
خبر
درباره نمایشگاه نیمروز
در بازدید از نمایشگاه نیمروز
» ظریف در نیاوران به تماشای هنر های معاصر تجسمی افغانستان نشست
... دیدن متن »

محمد جواد ظریف وزیر امور خارجه شامگاه سه شنبه 16 آبان ماه با حضور در فرهنگسرای نیاوران از نمایشگاه سراسری هنرهای تجسمی افغانستان با عنوان «نیمروز» دیدن کرد .
به گزارش روابط عمومی بنیاد آفرینش های هنری نیاوران در این بازدید که با مشایعت سید عباس سجادی مدیر عامل بنیاد آفرینش های هنری نیاوران و مریم کوهستانی مدیر نمایشگاه همراه بود ظریف با هنرمندان  افغانستانی دقایقی نیز گفتگویی صمیمی داشت .
ظریف در پایان بازدیدش از این نمایشگاه  در گفتگویی با ذکر این نکته که جمع کردن این تعداد هنرمند افغانستانی تلاش بسیار خوب و قابل تقدیری است گفت : برخی تجربه های تلخ که امیدوارم در آینده و از طریق هنر به تجربه های شیرین تبدیل شود در این نمایشگاه  به نمایش گذاشته بود
وی با تشکر از برگزار کنندگان این نمایشگاه خاطر نشان کرد : امیدوارم از حرکت هایی که باعث تبدیل مهربانی انسانی به یک نفرت می شود درس بگیریم و آرزو می کنم  روزی برسد که مهربانی و صلح در تمام جهان برقرار شود .
در این نمایشگاه که هدف از برگزاری آن نزدیک کردن هنرمندان دو کشور ایران و افغانستان  با تاریخ و فرهنگ مشترک، شناساندن هنرهای تجسمی کمتر شناخته شده افغانستان، احیا هویت و نمایش توانمندی به نسل‌های جوان‌تر افغانستان  است بیش از ١٥ هنرمند افغانستانی از ٥٣  هنرمند شرکت کننده در فرهنگسرای نیاوران حضور دارند  که در طول برگزاری این نمایشگاه به اجرای پرفورمنس و ورک شاپ های مختلف خواهند پرداخت.
گفتنی است نخستین نمایشگاه سراسری هنرهای تجسمی افغانستان با عنوان «نیمروز» از ١٢ تا ٢٦ آبان در گالری شماره ١ فرهنگسرای نیاوران برپاست. علاقمندان می‎توانند در روز‎های عادی از ساعت ١٠ الی ٢٠ و در روز‎های تعطیل از ساعت ١٤ الی ٢٠ به گالری شماره ١ در فرهنگسرای نیاوران مراجعه کنند.

برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
» گالری باروک بزودی مراسم آکشن این گردنبند تاریخی را برگزار خواهد کرد.
... دیدن متن »

این گردنبند متعلق به اواخر قرن ۱۹ و اوایل قرن ۲۰ میباشد.تصاویر روی پلاک میناکاری الکسی و دوشس ماریا می باشند.
سال ساخت تقریبا بین سالهای ١٨٩٥ تا ١٩٠١ میلادی
وزن کل ۳۷ گرم
وزن تقریبی طلای ۱۴ عیار ۲۰ گرم.
وزن تقریبی نقره ۱۷ گرم
وزن تقریبی برلیان تراش کهنه old min cut
سه عدد درشت ۲.۵۰ قیراط
تعداد ۴۰۵ عدد برلیان ریزو درشت تقریبا ۳۲.۵ قیراط
این گردنبند متعلق به اواخر قرن ۱۹ و اوایل قرن ۲۰ میباشد
تصاویر  روی پلاک میناکاری  الکسی و دوشس ماریا می باشند
پدر آنها: نیکُلای الکساندروویچ رومانوف یا نیکلای دوم آخرین امپراطور روسیه
ومادرشان: شاهدخت آلکساندرا (دختر لویی چهارم) و نوه دختری ملکه پرآوازه انگلستان ملکه ویکتوریا بود.

اسماء گل شقاق این را خواند
نیلوفر ثانی این را دوست دارد
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
» نمایشگاه آثار تونی کرگ ؛هنرمند انگلیسی – آلمانی با عنوان “ریشه ها وسنگ ها ”
... دیدن متن »

به گزارش روابط عمومی موزه هنرهای معاصر تهران ؛در این مراسم که با حضور علی اصغر کاراندیش؛ معاون توسعه مدیریت و منابع، مجید ملانوروزی مدیر کل مرکز هنرهای تجسمی، لادن حیدری مدیر کل دفتر حقوقی و تعدادی از هنرمندان برگزار شد، علی محمد زارع رییس موزه هنرهای معاصر تهران گفت: به مجسمه سازان تبریک می گویم که امسال هم هفتمین دوسالانه مجسمه سازی تهران برگزار شد و هم میزبان آثارتونی کرگ هستند و با دیدن آثار تونی کرگ به جایگاه او در هنر پی می بریم.تونی کرگ سال گذشته سفری به ایران داشت و قرار شد که نمایشگاهی از آثارش در ایران برگزار شود و این خواست دو طرفه بود.
زارع در ادامه ازافشین درم بخش و تیل برکنر؛ مدیر گالری برکنرکه برگزاری این نمایشگاه را هماهنگ کردند قدردانی کرد.
در ادامه این مراسم تونی کرگ گفت: وقتی پیشنهاد برگزاری نمایشگاه در ایران مطرح شد غیر منتظره بود و برای برگزاری این نمایشگاه تشکر می کنم. ما ایران را از راه دور تجربه کرده بودیم اما چند ماه پیش که به ایران آمدم تحت تاثیر مردم و فرهنگ مردم ایران قرار گرفتم .
کرگ در ادامه گفت: به عنوان یک مجسمه ساز ماتریالیست هستم و این نگاه ماتریالیستی مبنای همه زبان هاست.بنابر این انگلیسی،آلمانی یا ایرانی بودن مطرح نیست و همه از یک ماتریال سر چشمه می گیریم.
تونی کرگ در ادامه افزود:ما به رغم تفاوت ها یک ارتباط انسانی با هم داریم و این تجربه من از بازدید از ایران است. خیلی از مجسمه سازان ایران را می شناسم و کارما مانند پایه است که با متریال سرو کار دارد.
هنرمند انگلیسی – آلمانی در پایان گفت: از افرادی که برای انتقال مجسمه ها به ایران و تمام مراحل برگزاری نمایشگاه فراتر از انجام وظیفه کمک کردند،قدردانی می کنم.
یوستوس کمپر رایزن فرهنگی آلمان در جمهوری اسلامی ایران در ادامه این مراسم گفت:این نمایشگاه آثار تونی کرگ هنرمندی از آلمان را معرفی می کند،مهم نیست او از کجا آمده است، بلکه مهم این است که چه کار می کند و کاری که تونی کرگ می کند اظهار است. او علاوه بر اینکه مواد را شکل می دهد، در آثارش صحنه های طبیعی را حفظ و نگهداری می کند.
یوستوس کمپر در ادامه گفت:تونی کرگ در آکادمی هنر دوسلدورف و دانشگاه هنر برلین تدریس کرده و رییس آکادمی هنر دوسلدورف بوده و نقش عمده ای در آموزش و شکل دادن به ایده های نسل هایی از هنرمندان آلمانی داشته است.
رایزن فرهنگی آلمان در جمهوری اسلامی ایران با تاکید بر روابط فرهنگی،هنری دو کشور گفت:این نمایشگاه به تقویت ارتباط فرهنگی ایران و آلمان کمک می کند و البته همکاری فرهنگی دو کشور سابقه دارد و به حدود ۱۰۰ سال قبل بر می گردد.
علی مرادخانی؛ معاون امور هنری وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی در ادامه گفت: موزه هنرهای معاصر تهران نقشی را که باید ایفامی کرد،الان دارد انجام می دهد.نمایش آثار هنرمندان شاخص کشورمان و آثار هنرمندان جهان برنامه ای است که در این سال ها مورد توجه بوده و البته برنامه های دیگری هم در نظر داشتیم که موفق به انجام آنها نشدیم.ارسال آثار خارجی و آثار هنرمندان ایرانی به آلمان و ایتالیا از برنامه هایی است که نتایج خوبی برای هنرمندان دارد اما انجام نشد و امیدواریم با پیگیری اداره کل حقوقی وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی انجام شود.
مرادخانی در ادامه گفت:موزه هنرهای معاصر تهران جایگاه خوبی دارد و امیدواریم با تداوم این راه اتفاقات خوبی را در آینده شاهد باشیم.
معاون امور هنری وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی با اشاره به نمایشگاه آثار تونی کرگ گفت:خوشحالیم که نمایشگاه آثارتونی کرگ از هنرمندان مطرح در موزه هنرهای معاصر تهران برگزار شد و نگاه او به طبیعت ایران نزدیک است.
پس از مراسم نمایشگاه “ریشه ها و سنگ ها”شامل ۶۰ اثر مجسمه و ۱۴۰ اثرکه طراحی روی کاغذ با حضور مدیران و هنرمندان گشایش یافت.
بخش کلیپی در باره تونی کرگ و اجرای تکنوازی کمانچه هادی منتظری از دیگر برنامه های افتتاحیه این نمایشگاه بود.
در این مراسم اهل فرهنگ و هنرمندانی از جمله محمود دولت آبادی،حسین محجوبی،علی شیرازی،علی فرامرزی،پری یوش گنجی،گیزلا وارگاه سینایی،محسن حسینی،کامبیز درم بخش،محمد رضا فیروزه ای،جمشید مرادیان،کورش گلناری،بهداد لاهوتی،نگار نادری پور؛رییس انجمن مجسمه سازان ایران،محمدرضا ذبیح الله زاده،هلیا دارابی و … حضور داشتند.
نمایشگاه آثار تونی کرگ با عنوان “ریشه ها و سنگ ها”تا ۲۲ دی ماه در موزه هنرهای معاصر تهران ادامه دارد.

اسماء گل شقاق این را خواند
نیلوفر ثانی ، ابرشیر و شکوه حدادی این را دوست دارند
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
در بازدید از نمایشگاه نیمروز عنوان شد :
» اختصاص بخش ویژه به هنرمندان افغانستان در جشنواره فجر
... دیدن متن »

مجتبی آقایی، دبیردهمین جشنواره هنر های تجسمی فجر پس از بازدید از نمایشگاه سراسری هنرهای تجسمی افغانستان با عنوان «نیمروز»  گفت : امسال و در جشنواره هنر های تجسمی  با توجه به آثاری که از هنرمندان افغانستانی در فرهنگسرای نیاوران دیدم می توانیم بخش ویژه ای را به هنرمندان افغانستانی در قسمت بین الملل اختصاص دهیم
به گزارش روابط عمومی بنیاد آفرینش‎های هنری نیاوران، مجتبی آقایی، دبیردهمین جشنواره تجسمی فجر، در  ادامه صحبت هایش  اظهار داشت: « هنر و فرهنگ دو کشور ایران و افغانستان همپوشانی زیادی با هم دارند و در حقیقت این دو کشور یک اقلیم فرهنگی محسوب می‎شوند.» وی همچنین هنر تجسمی افغانستان را  دارای ‎ظرفیت‎های بسیاری عنوان کرد و افزود: «پیشینه غنی افغانستان در هنرهای تجسمی انکارناپذیر است و همین پیشینه غنی موجب شده تا در این نمایشگاه شاهد آثار شگفتی باشیم و کارهایی را ببینیم که به نوعی پیام رسان دغدغه‎ها، سمبل‎ها نگرانی‎های مردم این کشورهستند»
آقایی  با ذکر این نکته که جشنواره فجر از اختصاص بخش ویژه ای به هنرمندان حوزه هنر های تجسمی افغانستان استقبال می کند گفت: آثار هنری هنرمندان افغانستانی از ارزش هنری خوبی برخوردارند. از این رو  این  حرکت می تواند ارزش فرهنگی فوق‎العاده‎ای داشته باشد و موجب تحکیم روابط دو ملت و نیز زمینه ساز  آشنایی هر چه بیشتر مردم ایران با فرهنگ و هنر مردم کشور افغانستان شود»
بیش از ١٥ هنرمند افغانستانی از ٥٣  هنرمند شرکت کننده در این نمایشگاه در فرهنگسرای نیاوران حضور دارند  که در طول برگزاری این نمایشگاه به اجرای پرفورمنس و ورک شاپ های مختلف خواهند پرداخت.
در آیین افتتاحیه این نمایشگاه شخصیت های فرهنگی و هنری بسیاری حضور داشتند که از میان آن ها می توان به علی مراد خانی معاون هنری وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی ،مجید ملانوروزی مدیر کل مرکز هنر های تجسمی ، دکتر مهنام  معاون امور اجتماعی یونسکو، نگار گرامی نماینده برنامه جهانی غذا در ایران، علی بابا اورنگ هنرمند افغانستان ، پروین نوبهار نماینده کانون حمایت از کودکان کار ،الیاس علوی نقاش  هنرمند و شاعر افغانستانی ، سیوانکا داناپالا، رییس کمیساریای عالی سازمان ملل در امور پناهندگان ایران  و ... حضور داشتند 
گفتنی است نخستین نمایشگاه سراسری هنرهای تجسمی افغانستان با عنوان «نیمروز» از ١٢ تا ٢٦ آبان در گالری شماره ١ فرهنگسرای نیاوران برپاست. علاقمندان می‎توانند در روز‎های عادی از ساعت ١٠ الی ٢٠ و در روز‎های تعطیل از ساعت ١٤ الی ٢٠ به گالری شماره ١ در فرهنگسرای نیاوران مراجعه کنند.

 

اسماء گل شقاق این را خواند
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
» سید مجتبی موسوی: نقاشی دیواری از آلودگی بصری شهر می کاهد
... دیدن متن »

نشست پژوهشی «تصویرگری درفضای شهری» از سری نشست های هفته تصویرگری با حضور سید مجتبی موسوی معاون سازمان زیباسازی تهران، اردشیر میرمنگره رئیس اداره نقاشی دیواری سازمان زیباسازی شهرداری تهران، امیر سقراطی، منتقد هنری و مهدی قدیانلو هنرمند نقاش در سالن امیرخانی خانه هنرمندان ایران برگزار شد.
به گزارش روابط عمومی هفته تصویرگری،اردشیر میرمنگره در نشست بررسی تصویرگری شهری گفت:همزمان با هفته تصویرگری برای نخستین بار شاهد برپایی نمایشگاه تصویرگران شهر هستیم. در این نمایشگاه ۹۶  عکس از نقاشی دیواری ۵۲ هنرمند تصویرگر که در فضای شهری تهران اجرا شده اند در معرض دید مخاطبان قرار گرفته است و چون این آثار در سطح شهر پراکنده هستند و تاکنون عملکرد تصویرگران در فضای شهری نقد و بررسی نشده است، برپایی این نمایشگاه فرصت مغتنمی است که تا آثار تصویرگران در سطح شهرنقد و بررسی شود.
او افزود: برای برپای نمایشگاه تصویرگران شهر به آثار هنرمندانی توجه داشته ایم که عضو انجمن تصویرگران هستند و این آثار در فاصله سال ۱۳۹۰ تا ۱۳۹۶ خلق شده اند و بخشی از این آثار بر روی دیوارهای بیرونی مدارس و بخشی دیگر نیز در سایر نقاط شهر اجرا شده اند.
میرمنگره ادامه داد: وقتی قرار است که از آثار هنرمندان در فضای شهری استفاده کنیم باید این آثار ضمن این که به زیبایی شهر اضافه می کنند، درست جانمایی شوند و از نظر بصری و مفهومی نیز با منطقه ای که در آن جانمایی یا اجرا می شوند نیز همخوانی داشته باشند.
 او افزود:اکران آثارهنرمندان تصویرگر را می توان به عنوان یکی از ظرفیت های جدید این هنر و میانگینی از به کار گیری هم زمان فرم و محتوا در فضای شهری دانست.از ان جا که فضای عمومی شهر مجال مواجهه و مطابقت متن و تصویر را به شهروندان در حال حرکت نمی دهد هنرمندان این رشته برای اکران اثارشان در سطح شهر به نوعی به تصویرسازی. فارغ از متن روی می اورند.
به گفته میرمنگره در نقاشی هایی که بر روی دیوارهای شهر اجرا می شوند، فرم و محتوا از اهمیت بالایی برخوردار است و گاه یکی از این ویژگی ها بر دیگری غلبه پیدا می کند.به نظر می آید اجرای آثار تصویرگران در فضای شهری یکی از ظرفیت های جدید این رشته هنری است که در این آثار فرم و محتوا هر دو همزمان تلاش می کنند که مخاطب با اثر ارتباط خوشایندی برقرار کند.
مهدی قدیانلو در نشست بررسی تصویرگری شهری گفت: سالهاست که بخشی از فعالیت هنری ام را در آمریکا متمرکز کرده ام و در بررسی هایم متوجه شده ام که میزان بودجه ای که برای هنر شهری مثلا در فیلادلفیا اختصاص داده اند خیلی کمتر است از بودجه ای است که در ایران برای هنر شهری در نظر گرفته اند و با یک مقایسه کوچک متوجه می شویم هنر شهری برای کشور ما موضع مهم و قابل اعتنایی است.
او افزود: در ۱۲ سال اخیر که هنر شهری مورد توجه مدیران شهر تهران قرار گرفته است این رشته هنری با فراز و فرود بسیاری مواجه بوده است وبه نظر من با گذشت بیش از یک دهه امروز فرصت مغتنمی است که روند شکل گیری و خلق ارائه آثار هنر شهری در سطح شهر تهران را بررسی کنیم تا به آسیب شناسی درستی در این حوزه دست یابیم.
این هنرمند که از او به عنوان یکی از پرکارترین هنرمندان شهری نیز یاد می شود؛ ادامه داد: با توجه به مشکلات اساسی طراحی شهری در تهران و نابه سامانی فضای شهری و بلاتکلیفی بناها،مسائل جاری فرهنگی،اجتماعی و بهداشت روان هنر شهری به ویژه دیوار نگاری می تواند نقش مهمی در تلطیف این نابه سامانی داشته باشد. البته هنر شهری برای تهران نقش موقتی را بازی می کند و برای بهبود چهره این شهر باید کار اساسی کرد.
قدیانلو ادامه داد: من سال های پیش وقتی می خواستم یک نقاشی را در فضای عمومی اجرا کنم به نظرات اطرافیانم مادرم، خانواده و دوستانم توجه می کردم اما چند سالی است که با دخترم در فضای شهری رفت و آمد می کنم و توجه او را به بناها و تصاویری که در سطح شهر نصب یا اجرا شده می بینم متوجه شدم که برای خلق و اجرای هر اثر در فضای شهری باید قشر وسیعی تری از مخاطبان توجه کنم.
سید مجتبی موسوی معاون سازمان زیباسازی شهرداری تهران در نشست بررسی تصویرسازی در فضای شهری گفت: استفاده از نقاشی در فضای شهری فراز و فرود متعددی را پشت سر گذاشته است و برخی از مدیران برای پاسخگویی به معضلات بصری شهر تهران تصمیم گرفتند که از هنر برای بهبود این وضیعت کمک بگیرند.
او افزود:البته تهران بافت های فرسوده بسیاری دارد و با نقاشی دیواری مشکلات این شهر برطرف نمی شود اما ما در سازمان زیباسازی با کمک نقاشی دیواری تلاش می کنیم بخشی از این مشکلات بصری را در کوتاه مدت درست کنیم تا در کوتاه مدت بر روی روحیه شهروندان تاثیر بگذاریم و از میزان استرس آن ها بکاهیم.
موسوی ادامه داد:البته در هنر شهری باید به این نکته توجه کنیم که چهره شهر را با رنگ لعابی که با آن می زنیم مخدوش نکنیم. اثری که در گالری در معرض دید مخاطبان قرار می گیرد، با اثری که در فضای شهری قرار است اجرا شود تفاوت فاحشی دارد وقتی قرار است اثری در سطح شهر اجرا شود باید قابلیتی داشته باشد که حداقل بخشی از نیاز بصری سنین مختلف را تامین کند.
او با اشاره به پیشینه نقاشی دیواری در سطح شهر تهران گفت: تصویرسازی نیز در ۶ سال گذشته به فضای شهری راه پیدا کرده است و امیدوارم آثاری که توسط تصویرگران در سطح شهر تهران اجرا شده، با اقبال شهروندان روبرو شده باشد.
امیر سقراطی در نشست بررسی تصویرگری شهری گفت: برای ارتقا وضیعت هنر شهری باید هنرمندان این رشته تجربیات خود را با هم در میان بگذارند و باید شرایطی را فراهم کنیم که اثاری تصویرگرانی که در شهر اجرا می شوند قابلیت این را داشته باشند که در نمای بزرگتر از کتاب قابلیت تاثیرگذاری داشته باشند.
او افزود:در بازخوانی تاریخ هنر ایران همواره به تصویرگران اجحاف شده است ودر کتاب های تاریخ هنری که تاکنون نوشته شده است نامی از تاثیران این عرصه نیز برده نشده است. به نظر من کار تصویرگران زمانی که می خواهند در فضای شهر کار کنند دشوار تر است چون نوع شخصیت سازی برای کتاب با شخصیت سازی برای خلق نقاشی دیواری متفاوت است و برای اجرا یک تصویرسازی در سطح شهر باید به موارد متعددی توجه کرد.
این منتقد هنری در بخش پایانی سخنانش به ضرورت بررسی آثار تصویرگری که در سطح شهر در ۶ سال  اخیر در سطح شهر تهران اجرا شده اند تاکید کرد.
قدیانلو در ادامه بخشی از تجربیات خود را برای خلق آثاری که در شهری را با مخاطبانش درمیان گذاشت.

اسماء گل شقاق این را خواند
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
خبر
درباره نمایشگاه پرسه ۲
» نمایشگاه آثار عکاسی نازنین ازدیاری در نیاوران
... دیدن متن »

به گزارش روابط عمومی بنیاد آفرینش‎های هنری نیاوران، نازنین ازدیاری  در دومین نمایشگاه انفرادی اش سی اثر را در قالب عکس‎های سیاه و سفید از مناظر طبیعی ایران  به تصویر کشیده است . 
نخستین نمایشگاه نازنین ازدیاری در فرهنگسرای نیاوران با عنوان «پرسه» آبان سال ۱۳۹۳ برگزار شد. 
وی معمولا در خلق آثارش می‎کوشد تا جزئیات و موقعیت‎هایی را به تصویر بکشد که کمتر به چشم می‎آیند.  
ازدیاری عکاسی را به صورت آزاد از سال ۲۰۰۹ آغاز کرده است. او بین سال‎های ۲۰۱۱ تا ۲۰۱۶ در چندین نمایشگاه گروهی و انفرادی عکس در نقاط مختلف دنیا شرکت کرده است. 
گفتنی است نمایشگاه عکاسی نازنین ازدیاری جمعه ۱۲ آبان ساعت ۱۷ در گالری شماره ۲ فرهنگسرای نیاوران گشایش می‎یابد. این نمایشگاه تا ۲۲ آبان برقرار خواهد بود. علاقمندان می‎توانند جهت دیدار از این نمایشگاه در روز‎های عادی از ساعت ۱۰ الی ۲۰ و در روز‎های تعطیل از ساعت ۱۴ تا ۲۰ به گالری شماره ۲ فرهنگسرای نیاوران مراجعه کنند.

 

اسماء گل شقاق این را خواند
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
خبر
درباره نمایشگاه کاور
نمایشگاه کاور تلفیقی از فرم‌های طراحی و نقاشی با خطوط اسلیمی در گالری رج
» جمعه ۱۲ آبان‌ماه ۱۳۹۶ نمایشگاه نقاشی‌های آرمان بابایی صداقت با نام «کاور» در گالری رج افتتاح خواهد شد.
... دیدن متن »

به گزارش روابط عمومی گالری رج، آرمان.ب.صداقت کارشناس ارشد نقاشی از هنرمندان برجسته لاهیجان به شمار می‌رود که نمایشگاه‌های متعددی را از سال ۱۳۸۰ در استان گیلان برگزار کرده است. صداقت اولین بار در ۱۳۸۱ در گالری برگ تهران در نمایشگاه گروهی شرکت و از آن پس در دیگر شهرستان‌ها و خارج از ایران آثارش در گالری‌های مختلف نمایش داده شده است. او که در مدیوم‌های پرفورمنس و چیدمان نیز فعالیت دارد در جشنواره‌های مختلفی آثارش شرکت داده شده‌اند.
تازه‌ترین نمایشگاه او با نام کاور در گالری «رج» از ۱۲ تا ۲۲ آبان‌ماه نمایش داده خواهد شد. علاقه مندان برای بازدید از این نمایشگاه می‌توانند در روز افتتاحیه از ساعت ۱۶ تا ۲۰ و دیگر روزها ۱۵ تا ۱۹ به محل گالری رج واقع در خیابان بهشتی، خیابان پاکستان، کوچه حکیمی، شماره ۴، واحد ۳ رجوع کنند. گفتنی است گالری روزهای ۱۳، ۱۸ و ۲۰ آبان‌ماه تعطیل است.
در بخشی از یادداشت کاترین چرخیان نقاش و عضو هیئت علمی دانشگاه آزاد در مورد این نمایشگاه چنین آمده است: « نقاشی دریچه‌ای است به سوی اندیشه هنرمند و از نقاشی‌های آرمان صداقت نیز به دیدگاه او می‌توان رسید که گویای اندیشه و بیان متفاوتی است. او با به کارگیری نامتجانس‌های تصویری در ساختار نقاشی‌هایش، انگار با دوچرخه کودکی خود از مسیر زمان حرکت می‌کند و این بار دوچرخه او با موتوری تجهیز شده است که همچنان کودکی خود را به همراه دارد، اما به سرعت در حرکت است. او  در حال حاضر با دنیای هنر جهان همگام  پیش می‌رود بدون این‌که درگیر کُپی کاری جهان پُست مدرنیسم غرب شود. با روحیه جست‌وجوگر خود به دنبال درک و کشف مفاهیم جدیدتری است. او در کارش از تصاویر و طرح‌های کتاب‌های آموزش طراحی از انسان در حال حرکت که برای همگان شناخته شده است استفاده می‌کند وبا به کارگیری مفاهیم و مضامین خود دوباره و مجدد آن‌ها را می‌سازد. به کارهای آرمان نگاه می‌کنم، مرا به سکوت دعوت می‌کند تا از بین هجوم صداهای گُنگ و نجوا گونه مختلف، صداها را تفکیک کرده و در نهایت به شناخت و درک عمیق تری از ذهنیت نقاش برسم. آرمان در این مجموعه به دنبال بستن میثاق‌های جدیدی است که با انتخاب آگاهانه از میثاق های قبلی عبور کرده و برخورد متضاد ساختاری ایجاد می‌کند. »

 

برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
خبر
درباره اشتراک تیوال+
تیوال پلاس
» تا ۵۰.۰۰۰ تومان تخفیف سفارش غذا از اسنپ فود
... دیدن متن »

اشتراک تیوال‌ْپلاس به معنی بهره‌مندی از همه خدمات آشنا و رایگان تیوال است به اضافه مزایا و خدماتی که می‌‌تواند برای یک مخاطب فعال‌تر برنامه‌های هنری و گردشی خیلی مفید باشد.

اسنپ فود سرویس سفارش آنلاین غذا است. اسنپ فود (SnappFood) این امکان رو فراهم کرده تا کاربران بتونن به لیستی از رستوران های شهر خودشون دسترسی داشته باشن و نسبت به سفارش آنلاین غذا از رستوران دلخواه خود اقدام کنن. اسنپ فود به تیوال‌پلاسی‌ها تا ۵۰.۰۰۰ تومان کد تخفیف سفارش غذا هدیه میده. از ویژگی‌های این سرویس می‌تونیم به موارد زیر اشاره کنیم:

• تنوع بی‌نظیر غذاها اعم از ایرانی، سنتی، فرنگی، چینی، دریایی، ایتالیایی، مغولی، فست‌فود، گیاهی، رژیمی و ...
• روش‌های پرداخت متنوع (حضوری، اعتباری و آنلاین)
• روش‌های گوناگون جستجوی غذا بر اساس نوع رستوران، منطقه مورد نظر، غذای مورد علاقه و ...
• امکان اضافه نمودن رستوران‌های مورد علاقه در پروفایل شخصی افراد
• یکسان بودن قیمت منوها در سایت اسنپ‌فود با رستوران‌ها
• تخفیف بر روی غذاهای رستوران‌های مختلف
• اضافه کردن رستوران‌های جدید متناسب با نظرات کاربران
• مشاهده منوی به روز رستوران‌ها و عکس غذاها
• آگاهی از رستوران‌های جدید
• نمایش رستوران های اطراف کاربر
• امکان ثبت نظر و امتیاز دهی به رستوران
• امکان پرداخت نقدی و اینترنتی هزینه

از سه روش می‌تونید از این سرویس استفاده کنید:

۱. از طریق سایت و مرورگرهای اینترنتی
۲. از طریق گوشی‌های اندروید
۳. از طریق گوشی‌های آیفون

در حال حاضر اسنپ فود در شهرهای تهران، کرج، مشهد، شیراز، اصفهان، اهواز و تبریز در حال ارائه خدمات هست و به زودی در سایر شهرهای ایران هم به ارائه خدمات مشغول می‌شه.

سارا صادقیان این را دوست دارد
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
خبر
درباره اشتراک تیوال+
تیوال پلاس
» تا ۶ ماه اشتراک هدیه فیلیمو به تیوال‌پلاسی‌ها
... دیدن متن »

اشتراک تیوال‌ْپلاس به معنی بهره‌مندی از همه خدمات آشنا و رایگان تیوال است به اضافه مزایا و خدماتی که می‌‌تواند برای یک مخاطب فعال‌تر برنامه‌های هنری و گردشی خیلی مفید باشد.

یکی از این خدمات اشتراک هدیه هیجان انگیز «فیلیمو» هست. با این هدیه می‌تو‌نید هر جا و با هر دستگاهی که دارید فیلم و سریال های روز ایران و جهان رو ببینید. برای آشنایی بیشتر با این سرویس خوب لطفا ادامه مطلب رو مطالعه کنید.

فیلیمو چیست؟ (هر لحظه و هر کجا فیلم ببین)
فیلیمو محصول جدید آپارات به آدرس اینترنتی www.filimo.com است. آرشیوی از بهترین فیلم‌های ایران و جهان شامل فیلم سینمایی، سریال‌، مستند و فیلم-تئاترهایی که به راحتی برای تماشا در اختیار شما قرار گرفته است.
یکی از برترین امکانات فیلیمو، تنظیم کیفیت پخش فیلم و سریال با سرعت اینترنت شما است تا در طول پخش فیلم بتوانید بدون ‌وقفه فیلم ببینید.

امکانات و قابلیت های فیلیمو (سرویسی متفاوت)
۱.  امکان جستجوی فیلم و دسته‌بندی‌های منظم بر اساس ژانر و نوع فیلم‌ها
۲. توضیحات کامل فیلم، پیش‌نمایش، گالری تصاویر و بخش‌هایی ازفیلم به همراه نقد و بررسی
۳. دسترسی راحت بر روی تمامی دستگاه‌های دیجیتال موبایل، وب و تلویزیون‌های هوشمند
۴. امکان دانلود و تماشای آفلاین بر روی گوشی‌های هوشمند
۵. تنظیم کیفیت پخش فیلم با هر سرعت اینترنت
۶. ترافیک رایگان (در حال حاضر فقط برای مشترکین ایرانسل ، مبین‌نت ، های‌وب ، پارس‌آنلاین ، آسیاتک و پیشگامان)
۷. حجم مصرفی کاربران ایرانسل که بسته اینترنتی فعال (ساعتی، روزانه، شبانه، هفتگی، ماهانه یا سالانه) داشته باشند در فیلیمو رایگان است.
۸. پشتیبانی فعال

نسخه همراه فیلیمو (همه جا در دسترس هستیم)
- با دریافت نسخه اندروید، iOS فیلیمو و نصب آن بر روی گوشی‌همراه‌تان هرکجا که می‌خواهید به آرشیو فیلم‌های فیلیمو دسترسی داشته باشید.
- با قابلیت دانلود فیلم،‌ فیلم‌های موردعلاقه‌تان را بصورت آفلاین تماشا کنید.
- بر پهنای درخشان تلویزیون (فیلم‌های فیلیمو را با کیفیت ببینید)
- نسخه تلویزیون فیلیمو برای همه اسکرین‌های بزرگ در آدرس tv.filimo.com قابل دسترس است.

برای تلویزیون های ال جی نیز با سیستم عامل‌های webOS 1 و webOS 2 در تلویزیون خود به LG's App Store مراجعه کنید و نرم افزار فیلیمو را روی آن نصب کنید.

امیر رجبی و سارا صادقیان این را دوست دارند
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
» کیانوش غریب پور: نشان آبان در چهار بخش نام بزرگ، نام آشنا، نام نو و نام همگام تصویرگری اهدا می شود
... دیدن متن »

خانه هنرمندان ایران از هفتم تا ۱۵ آبان ماه میزبان هفته تصویرگری خواهد بود و در این هفته ضمن برپایی سه نمایشگاه و برگزاری نشست ها و همایش تخصصی تصویرگری، نشان آبان اهدا خواهد شد.
به گزارش روابط عمومی هفته تصویرگری، کیانوش غریب‌پور دبیر هفته تصویرگری در نشست رسانه ای هفته تصویرگری گفت:هفته تصویرگری رویدادی است که درسال‌های متمادی پس از تاسیس انجمنن تصویرگران ایران برگزار شده اما از سال گذشته و با اعلام روز تصویرگری، تقویم ثابت و برنامه‌های مفصل‌تری پیدا کرده است.سال گذشته همزمان با هفته تصویرگری دو اقدام بزرگ رقم خورد، نام گذاری روز ۱۵ آبان ماه به عنوان روز تصویرگری و پیگیری آن برای ثبت در تقویم ملی و اهدای نشان آبان.
غریب پورادامه داد: برای ثبت روز ملی تصویرگری با شورای فرهنگ عمومی وارد مذاکره شده ایم وهنوز ۱۵ آبان را به عنوان روز ملی تصویرگری در تقویم رسمی کشور ثبت نکرده اما به ما اجازه داده  که برنامه هایمان را در این هفته احتمالاً پس از چند دوره بتوانیم این روز را در تقویم هم ثبت کنیم.
او افزود: نشان آبان عالی ترین درجه تقدیر حرفه تصویرگری است، هرسال به چهار چهره که درچهار موضوع، حرفه تصویرگری را بالنده و پاینده کرده باشند اهدا می‌شود. امسال نیزاین نشان غیر رقابتی به چند تن از چهره های تاثیرگذار تصویرگری اهدا خواهد شد. امسال نیز این نشان در روز ۱۵ آبان ماه در چهار بخش اهدا خواهد شد.
او افزود:همچنین دراین هفته نمایشگاه «نشان آبان» با نمایشگاه‌گردانی حدیثه قربان از آثار منتخب غلام‌علی مکتبی، محمدعلی بنی‌اسدی و غزاله بیگدلو؛ دریافت‌کنندگان اولین دوره‌ی اهدای نشان آبان (۱۳۹۵) در گالری میر میران برپا می‌شود. دراین نمایشگاه ۴۶ اثر ازغلامعلی مکتبی، محمدعلی بنی‌اسدی وغزاله بیگدلی درمعرض دید قرار می‌گیرد.
غریب پور ادامه داد: «نشان آبان» در چهار بخش نام بزرگ، نام آشنا، نام نو و نام همگام تصویرگری اهدا می شود. تفاوت امسال با سال گذشته نشان آبان این است که از شش تا 12 آبان، تمام هنرمندان وعلاقه‌مندان می‌توانند نامزدهای خود را برای دریافت نشان به ایمیل دبیر جشنواره معرفی کنند. روز ششم معیارهایمان را برای انتخاب دریافت کنندگان نشان عالی معرفی خواهیم کرد اما نام براساس توافقی که کردیم قصد نداریم نام داوران این بخش را معرفی کنیم.
غریب‌پوردرباره نمایشگاه «ما تصویرگر خود هستیم» گفت: از زمان راه اندازی هفته تصویرگری، هرسال نمایشگاهی برای نشان دادن توان تصویرگران با نمایش جدیدترین آثارشان برپا می شود، امسال تصمیم گرفتیم این‌‌ نمایشگاه که هسته‌ اصلی هفته‌های تصویرگری است، دربرگیرنده اتوپرتره تصویرگران باشد که نمایشگاه‌گردان آن گلبرگ کیانی است.
او ادامه داد: نمایشگاه «ما تصویرگر خود هستیم»ضمن این که مروری برآثار اعضای انجمن تصویرگران ایران است، بیانیه جمعی تصویرگران نیز هست. متاسفانه تصویرگری درمقایسه با سایررشته های تجسمی مورد بی مهری قرار گرفته است وهنوز بسیاری از مدیران تفاوت تصویرگری را با تصویربرداری نمی دانند. با برپایی این نمایشگاه قصد داریم بگویم که پرچم تصویرگران بالاست.
دبیرهفته تصویرگری با بیان این مطلب که موضوع این نمایشگاه با اقبال خوب تصویرگران مواجه شده گفت: در نمایشگاه دوره های پیش تصویرگران ممکن بود که نمونه ای از آثاری که پیشتر خلق کرده بودند را ارائه می کردند اما در این نمایشگاه تصویرگران اقدام به خلق اثر جدید کردند و آثاری که در این نمایشگاه شاهد آن هستیم روایت هنرمند از خودش است.
او افزود: رکورد این نمایشگاه با اقبال خوب تصویرگران شکسته شد و دراین نمایشگاه شاهد نمایش بیش از ۱۸۰ سلف پرتره از تصویرگران هستیم و چون به اثری که تصویران از خودشان خلق کرده اند احترام می گذاریم این آثار داوری نخواهند شد .
غریب پور درباره  نمایشگاه«تصویرگران شهر» گفت: تصویرگری به شکل سنتی به ادبیات کودک و روایت کردن شعرها و داستان‌های کودکانه برمی‌گردد اما ظرفیت‌های جدیدی در سال‌های اخیر به هنر تصویرگری اضافه شده. ما سال گذشته نمایشگاهی با عنوان «دیزاین جهان افسون و کمیک» برگزار کردیم، امسال نیز درهمین راستا تصمیم گرفتیم که نمایشگاه «تصویرگران شهر» را برپا کنیم. این نمایشگاه به نوعی بازتاب شش سال حضور تصویرگری به عنوان هنرشهری است. این نمایشگاه با همکاری سازمان زیباسازی با انجمن تصویرگران برگزار می شود ودراین نمایشگاه شاهد نمایش ۹۸ اثر از میان ۱۳۰ اثر با نمایشگاه گردانی اردشیرمیرمنگره هستیم.
او افزود: همچنین همزمان با برگزاری هفته تصویرگری در فضای باز خانه هنرمندان ایران شاهد نمایش 20 تخم مرغ نوروزی خواهیم بود که در دو سال اخیر خلق شده اند.
غریب پوردرباره معرفی تصویرگران از سوی انجمن برای قراردادهای سازمان زیباسازی برای نقاشی دیواری گفت: من فکر می‌کنم انجمن، شرکت تعاونی و یا آژانس نیست. اگر قرار بود اعضای انجمن را به سازمان زیباسازی معرفی کنیم پیش از این باید تصویرگران را به ناشران معرفی می‌کردیم. اما خوشحالیم که چهره‌های شاخص تصویرگری امروز به شورای هنری سازمان زیباسازی راه پیدا کرده اند و این امر با ترغیب هنرمندان تصویرگر از سوی انجمن اتفاق افتاده و حضور انجمن در این سازمان تثبیت شده و پررنگ است و انجمن هیچ نقشی برای معرفی اعضایش برای گرفتن پروژه های شهری و تصویرگری کتاب ندارد.
 او درباره برپایی همایش با موضوع تصویرگری گفت: کتاب های تصویری ژانر جدیدی در تصویرسازی به شمار می رود، کتاب تصویری گونه ای از کتاب است که تصویر در آن حرف اول را می زند و گاه حتی متن ندارد. تاکنون سه کارگاه کتاب های تصویری از سوی انجمن تصویرگران برگزار شده است و قصد داریم که بزودی کارگاه دیگری با همین سرفصل برگزار کنیم و فراخوان آن را در سطح حرفه ای اعضای انجمن تصویرگران بزودی منتشر خواهد شد. علی بوذری دبیری این رویداد را برعهده دارد و سعی داریم برای موضوع «کتاب تصویری» سند مکتوب تهیه کنیم. امیدواریم کتاب مقالات ارائه شده در این همایش را تا شش ماه آتی منتشر کنیم.
غریب‌پوربا اشاره به اتاق روشن ویژه تصویرگری گفت: قرار است در این اتاق نسخه دوم و ویرایش شده تعرفه تصویرگران را معرفی کنیم. دراین اتاق ترکیبی از ناشران، تصویرگران و حقوقدانان حضور دارند. نظام نامه حرفه ای تصویرگران که بخشی از آن به تعرفه برمی‌گردد در حال تدوین است اینکه چه اندازه رعایت شود به من نوعی ربط پیدا نمی‌کند. ضمن اینکه موضوع کتاب در ایران جدای از این که تالیفی باشد یا ترجمه یک تراژدی عجیب و غریب و شکست خورده است.
او افزود: تعرفه تصویرگری مانند آهنربایی است که باید با یک فاصله منطقی از شی مورد نظر نگه داشته شود و یک سند محکم است که دراختیار ناشران و پدیدآوردندگان کودک و نوجوان قرار می‌گیرد تا بر اساس آن رفتار کنند.
غریب پورهمچنین درباره تقدیراز خبرنگاران برگزیده درحوزه تصویرگری خبر داد و گفت: همزمان با مراسم  اهدای نشان آبان در از دو تن از خبرنگارانی که درایام برگزاری هفته تصویرگری بیشترین اخبار را در این حوزه در رسانه خود منتشر کرده اند تقدیر خواهد شد.
دبیر هفته تصویرگری درباره تأسیس نشدن موزه تصویرگری گفت: در موزه تصویرگری فقط موضوع ساختمان مطرح نیست، تجهیز گنجینه آن اهمیت بالایی دارد و گمان می‌کنم اگر قرارباشد روزی موزه تصویرگری راه‌اندازی شود، باید موزه گرانی باشد و بخشی از گنجینه موزه هنرهای تزئینی اصفهان و برخی آثار موزه رضا عباسی به این موزه منتقل می‌شود.
وی ادامه داد: ما قصد نداریم که فقط یک بناء گران به نام موزه تصویرگری راه اندازی کنیم. هدف ما این است که اگر روزی موزه تصویرگری راه اندازی شد این موزه به سرنوشت موزه گرافیک دچار نشود و بتوانیم آن را آن گونه که شایسته یک موزه تخصصی است تجهیز کنیم و آثارتصویرگری ایران را از دوره مختلف تاریخی در این موزه نگهداری و در معرض دید علاقه مندان بگذاریم.
او همچنین درباره برگزاری کارگاه دستان گفت: در این کارگاه شاهد حضور ۲۰ تیم دو نفره حرفه ای خواهیم بود و دراین کارگاه همزمان یک نویسنده با یک تصویرگر کار خواهند کرد و دستاورد این کارگاه درنمایشگاه بلونیا و یا نمایشگاه فرانکفورت ارائه خواهد شد.
علی بوذری دبیر همایش «کتاب‌های تصویری» گفت: در سال‌های اخیر موضوع کتاب‌های تصویری مورد استقبال قرار گرفته است. تفاوت این کتاب‌ها با کتاب‌های مصور این است که یکی از ارکان اصلی کتاب را «تصویر» تشکیل می‌دهد و ممکن است حتی کتاب فاقد متن باشد.فراخوان همایش‌ در اواسط تابستان منتشر شد و هیأت علمی همایش را اساتیدی از دانشگاه‌های شیراز، شهید بهشتی و دانشگاه هنر تشکیل می‌دهند و سفارش نگارش مقالات هم به برخی افراد شاخص داده شده است. در این همایش همچنین از چند تن از چهره های تاثیرگذار کتاب کودک و نوجوان و پژوهشگران این عرصه دعوت کرده ایم.
او افزود:همایش  کتاب های تصویری  روز پنجشنبه ۱۱ آبان  از صبح تا عصردر سالن شهناز خانه هنرمندان برگزار می‌شود و در این همایش ۱۶ مقاله ارائه خواهد شد .همچنین در روز جمعه ۱۲ آبان ماه نیز دو نشست تخصصی با این موضوع در خانه هنرمندان ایران برگزار خواهد شد.
سیاست‌گذاری این دوره ازهفته تصویرگری برعهده،علی بوذری،هدا حدادی، محسن حسن‌پور،عاطفه شفیعی‌راد، کمال طباطبایی، کیانوش غریب‌پور،حدیثه قربان، مجید کاظمی و علی هاشمی‌شهرکی است. کیانوش غریب‌پوردبیرو مدیر هنری، حدیثه قربان دبیر اجرایی، علی بوذری دبیر همایش است و گلبرگ کیانی، حدیثه قربان و اردشیر میرمنگره به عنوان نمایشگاه گردان دراین دوره با هفته تصویرگری همکاری دارند.
هفته تصویرگری از هفتم تا ۱۵ آبان ماه در خانه هنرمندان ایران برگزار خواهد شد.

برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
» نخستین نمایشگاه سراسری هنرهای تجسمی افغانستان در نیاوران
... دیدن متن »

نخستین نمایشگاه سراسری هنرهای تجسمی افغانستان با عنوان"نیمروز" با مشارکت بنیاد آفرینش‌های هنری نیاوران و  با همکاری سفارت افغانستان در تهران، جمعه ۱۲ آبان  ماه در فرهنگسرای نیاوران برگزار خواهد شد.
به گزارش روابط عمومی بنیاد آفرینش های هنری نیاوران در این نمایشگاه که با حمایت مرکز هنرهای تجسمی وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی و موزه هنرهای معاصر برگزار می شود ۱۳۰ اثر در شاخه‌های نقاشی، نقاشیخط، مجسمه، عکس، ویدیو و اینستالیشن از ۵۳ هنرمند مطرح افغانستانی از کشورهای فرانسه، آذربایجان، آلمان، آمریکا، استرالیا، افغانستان، ایران، پاکستان، سوئد، نروژ و هلند به نمایش درخواهد آمد.
هدف از برگزاری این نمایشگاه نزدیک کردن هنرمندان دو کشور ایران و افغانستان  با تاریخ و فرهنگ مشترک، شناساندن هنرهای تجسمی کمتر شناخته شده افغانستان، احیا هویت و نمایش توانمندی به نسل‌های جوان‌تر افغانستان  است
مریم کوهستانی هنرمند مجسمه‌ساز ایرانی  مدیر هنری و اجرایی نخستین نمایشگاه سراسری هنرهای تجسمی افغانستان با عنوان"نیمروز" است
در آیین افتتاحیه این نمایشگاه همچنین از کتاب آثار هنرمندان مطرح افغانستانی که از  سه نسل گردآوری شده است رونمایی می شود. این کتاب مجموعه‌ای مفید از آثار و اطلاعات هنرمندان معاصر افغانستانی را شامل  می شود .
گفتنی است نمایشگاه سراسری هنرهای تجسمی افغانستان با عنوان"نیمروز" تا تاریخ ۲۶ آبان ماه در گالری شماره یک فرهنگسرای نیاوران دایر می باشد . علاقمندان می‎توانند جهت دیدار آثار این نمایشگاه در روز‎های عادی از ساعت ١٠ الی ٢٠ و در روزهای تعطیل از ساعت ١٤ الی ٢٠ به فرهنگسرای نیاوران مراجعه کنند.

زهره مقدم این را دوست دارد
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
خانه هنرمندان میزبان هفته تصویرگری شد
» غلامعلی مکتبی: تصویرگری عشق اول و آخر من است
... دیدن متن »

هفته تصویرگری با افتتاح ۳ نمایشگاه بزرگ،«ما تصویرگر خود هستیم»،«نشان آبان» و«تصویرگران شهر» در خانه هنرمندان ایران آغاز شد و در این هفته ضمن برپایی نمایشگاه و برگزاری مجمع عمومی انجمن تصویرگران، نشست های تخصصی متعددی نیز برگزار خواهد شد.
به گزارش روابط عمومی هفته تصویرگری،غلامعلی مکتبی درمراسم افتتاحیه هفته تصویرگری گفت:به نظرمن اتفاقاتی که درهفته تصویرگری رقم می خورد، به اعتبار این هفته می افزاید. یکی از مهم ترین اهداف هفته تصویرگری دیده شدن آثار تصویرگران در فضای نمایشگاهی و شکل گیری بحث های منسجم و تاثیرگذار درباره تصویرگری است که در دو سال اخیرکه شاهد برگزاری این هفته هستیم، برگزار کنندگان این هفته توانسته اند به اهداف خود دست یابند.
او ابراز امیدواری کرد که همکاری برگزار کنندگان هفته تصویرگری با تصویرگران درسال های آتی نیزمدوام باشد و با این همکاری دوسویه شاهد شکل گیری اتفاقات خوب درعرصه تصویرگری باشیم.
این تصویرگر پیشکسوت با اشاره به اولین تجربیات خود درعرصه تصویرگری گفت:بی شک نقش انتشارات فرانکلین درشکل گیری تصویرگری نوین ایران غیر قابل انکار است ومن برای نخستین بارتصویرگری کتاب را با این مجموعه انتشاراتی آغاز کردم که با گذشت زمان همچنان نخستین کتابی که تصویرگری کردم را بهترین کارم نیز می دانم.
مکتبی با مروری گذرا نسبت به وضیعت تصویر سازی درایران در ۶۰ سال اخیر گفت: زمانی که ما به عنوان تصویرگر کارمان را آغاز کردیم نه نامی از گرافیک و تصویر سازی بود و نه منابعی برای تصویرسازی در اختیارداشتیم ومنبع الهام ما بیشتر کتاب های امپرسیونیست ها بود اما به مرورمن و همکارانم با دیدن آثارتصویرگری خارجی توانستیم ازنقاشی فاصله بگیریم و راه خودمان را پیدا کنیم.
او افزود: من در این ۶۰ سالی که به عنوان تصویرگر کار می کنم روزم را با عشق تصویرگری شب کرده ام و شب ها نیز با عشق تصویرگری به خواب رفته ام و تا جایی که توان داشته ام در این عرصه کار کرده ام و با گذشت زمان از تلاشی که این عرصه انجام داده ام لذت می برم و خوشحالم که توانسته ام به هدف ام برسم.
مکتبی که سال گذشته نشان آبان را دریافت کرد، گفـت: این نشان که عالی ترین نشان در عرصه تصویرگری است برای من بسیار ارزشمند است و دریافت چنین نشانی به من یادآوری می کند که حاصل تلاش ها و عشق ورزی من نسبت به تصویرگری درست بوده است.
کیانوش غریب پوردر مراسم افتتاحیه هفته تصویرگری گفت:هفته تصویرگری رویدادی است که درسال‌های متمادی پس ازتاسیس انجمن تصویرگران ایران برگزارشده اما از سال گذشته وبا اعلام روزتصویرگری،تقویم ثابت و برنامه‌های مفصل‌تری پیدا کرده است.
اوافزود:برگزاری رویداد هفته تصویرگری با استقبال خوب تصویرگران مواجه شده است و همزمان با انتشار فراخوان هفته تصویرگری تعدادی از تصویرگران که تاکنون به عضویت انجمن درنیامده بودند، به عضویت انجمن درآمدند و آثارشان به نمایشگاه«ما تصویرگر خود هستیم» راه پیدا کرده است.
دبیرهفته تصویرگری در بخش پایانی سخنانش از تصویرگران دعوت کرد که با حضور درنشست ها و سینماری که دراین هفته برگزار خواهد شد، شرکت کنند.
درادامه نمایشگاه «ما تصویرگر خود هستیم» توسط بنفشه احمدزاده، نمایشگاه «نشان آبان» توسط غزاله بیگدلو و نمایشگاه «تصویرگران شهر» توسط مانلی منوچهری افتتاح شد.

 

برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
» پایان نمایشگاه گروهى عکس «از کوره راه تا شاهراه»
... دیدن متن »

با سفرنامه «خاطرات شرق آسیا»؛ سفرنامه‌خوانى «از کوره راه تا شاهراه» در گالری «آس» به پایان می‌رسد
با خواندن و ارائه سفرنامه «خاطرات شرق آسیا» توسط لقمان رفیعی و آرام عبدی در ساعت 18 امروز جمعه 31 شهریور ماه جاری؛ سفرنامه‌خوانى «از کوره راه تا شاهراه» در گالری «آس» تهران به پایان می‌رسد.

به نقل از  روابط عمومی گالری «آس» تهران، نمایشگاه گروهى عکس «از کوره راه تا شاهراه» مدت دو هفته است که در گالری «آس» تهران برپاست و با همکاری فصلنامه گیلگمش و با حضور تعدادی از جهانگردان و ایرانگردان و تعدادی از علاقمندان به سفر، ادبیات، سیاحت، گردشگری و هنر عکاسی؛ از ساعت 18 هر شب نیز برنامه سفرنامه‌خوانی‌ برگزار می‌شود که امشب جمعه 31 شهریور ماه جاری با خواندن و ارائه سفرنامه «خاطرات شرق آسیا» توسط لقمان رفیعی و آرام عبدی برنامه سفرنامه‌خوانى «از کوره راه تا شاهراه» در گالری «آس» تهران به پایان می‌رسد.

«از کوره راه تا شاهراه» روایتهای شیرین اهالی سفر همراه با نمایشگاه گروهی عکس کوله‌باری از سفرنامه‌های شنیدنی از 15 سفرنامه‌گو است که در روزهای گذشته برنامه سفرنامه‌خوانی‌ها برگزار شد و در نخستین روز شاهین تیوای سادات الحسینی جهانگرد ایرانی ساکن آلمان سفرنامه خود تحت عنوان «بر مدار شرق می‌چرخیم» را برای حاضران در کافه گالری «آس» ارائه کرد و در ادامه، جهانگردان و ایرانگردانی دیگر تجارب خود از سفر‌هایشان را ارائه دادند، از جمله؛ شنبه 18 شهریور عبدالرضا کوهپایه سفرنامه «به امید روزی که همه عاشق مارمولکها باشند»، روز یکشنبه 19 شهریور نسیم معماریان سفرنامه «بی‌کرانگی»، روز دوشنبه 20 شهریور امید حاتمی سفرنامه «خراسان بزرگ»، روز سه‌شنبه 21 شهریور خانم نامور و آقای سیماب سفرنامه «نارنگی»، روز چهار‌شنبه 22 شهریور عدالت عابدینی سفرنامه «دوچرخه سواری در تاجیکستان یادگار دیار پارسیان»، روز پنج‌شنبه 23 شهریور علیرضا عالم‌نژاد سفرنامه «روایت تهران»، روز جمعه 24 شهریور مسلم ایران‌نژاد سفرنامه «سفر در سرما با دوچرخه»، روز شنبه 25 شهریور پرویز شجاعی پارسا سفرنامه «سفر به مالدیو سرزمین شن‌های سفید»، روز یکشنبه 26 شهریور پویان مقدم سفرنامه «جاده ابریشم»، روز دوشنبه 27 شهریور امیر شاهچراغیان سفرنامه «به دنبال آسما شب»، روز سه‌شنبه 28 شهریور امید غلامعلی‌پور سفرنامه «دیدنی‌های اروپای شرقی»، روز چهارشنبه  29 شهریور شهاب چراغی سفرنامه «ماداگاسکار، سرزمین عجایب» و همچنین روز پنجشنبه 30 شهریور حسین عابدینی سفرنامه «از آتاکاما تا پاتاگونیا».

در نمایشگاه گروهى «از کوره راه تا شاهراه»، عبدالرضا کوهپایه، نسیم معماریان، امید حاتمی، خانم نامور و آقای سیماب، علیرضا عالم‌نژاد، شاهین تیوای سادات الحسینی، مسلم ایران‌نژاد، پرویز شجاعی پارسا، پویان مقدم، امیر شاهچراغیان، امید غلامعلی‌پور، شهاب چراغی، حسین عابدینی، لقمان رفیعی و آرام عبدی آثارشان بر دیوارهای گالری «آس» در معرض دید علاقمندان به عکاسی قرار گرفت.

گالری «آس» تهران به مدیریت دکتر کامران هروی در خیابان شریعتی، بالا‌تر از قیطریه، جنب بانک پارسیان، پلاک ۱۸۳۱ واقع شده است.

 

عکس‌ها: منصور جهانی

 

 

سارا صادقیان این را دوست دارد
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
محمد عسگری و زهره مقدم این را دوست دارند
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید